El artista salsero Luis Henriquez, señalo en una entrevista que: “Todo tiene su espacio y su lugar, y su tiempo. La música no deja de demandar mucho del artisa. Es una carrera que si tú quieres verdaderamente tener éxito en ella, tienes que darle mucho tiempo y mucho enfoque, pero creo que con la madurez y los años de carrera he logrado tener un balance bastante bueno en cuanto a manejar esto de una manera óptima y que no me cause estragos ni en la música ni en la parte familiar, que es sumamente importante para mí”.
“Yo creo que es el mayor premio y también la mayor responsabilidad”, sostuvo quien cuenta con galardones Grammy, Latin Grammy y Premios Billboard a la Música Latina entre sus reconocimientos. “Cuando uno hace un proyecto que tú sabes que se va a quedar para toda la vida, uno intenta en la medida de lo posible hacer un trabajo excepcional y tener mucho cuidado, en mi caso, en que cada una de esas cosas que dejas plasmadas en esos proyectos, sobre todo las letras de las canciones, sea algo con lo que tú puedas vivir el resto de tu vida. ¿Por qué? Porque eso es lo que se queda cuando nosotros nos vayamos. Esas canciones van a andar rodando por ahí y para mí es sumamente importante ser coherente con eso y tener clara la responsabilidad”.
Abundó sobre la tendencia actual de la inmediatez que buscan algunos en la industria musical.
“La gratificación inmediata que los chicos esperan hoy día no es la gratificación que nosotros esperábamos, incluso sabiendo que nos podía tomar años. Hoy se estila de que alguien piensa que hace una canción, la sube a YouTube o a Instagram o lo que sea, y piensa que ya son famosos porque tienen no sé cuántos ‘likes’, piensan que ya son artistas per sé”, expuso la voz de “Aguacero” con el trío venelozano C4 Trio, que le mereció un Latin Grammy.
“Hay toda una tergiversación del término. Se le llama artista casi a todo el mundo hoy día. Y yo creo que no es así. Yo creo que hay grandes cantantes, creo que hay grandes músicos y yo creo que hay grandes artistas también, y hay también esos talentos que son todo a la vez, que dichosamente traen muchas de esas cosas en una sola persona. Pero no todo el mundo es artista. No todo el mundo es compositor y no todo el mundo es cantante. Y no todo el mundo es gran músico tampoco. Cada cosa en su lugar y cada cosa tiene su preparación y su estudio y sus años de desarrollo. No es tan fácil como la gente entiende y piensa que es”.
“Cuando uno hace un proyecto que tú sabes que se va a quedar para toda la vida, uno intenta en la medida de lo posible hacer un trabajo excepcional y tener mucho cuidado, en mi caso, en que cada una de esas cosas que dejas plasmadas en esos proyectos, sobre todo las letras de las canciones, sea algo con lo que tú puedas vivir el resto de tu vida. ¿Por qué? Porque eso es lo que se queda cuando nosotros nos vayamos. Esas canciones van a andar rodando por ahí y para mí es sumamente importante ser coherente con eso y tener clara la responsabilidad”.
“Yo creo que es el mayor premio y también la mayor responsabilidad”, sostuvo quien cuenta con galardones Grammy, Latin Grammy y Premios Billboard a la Música Latina entre sus reconocimientos. “Cuando uno hace un proyecto que tú sabes que se va a quedar para toda la vida, uno intenta en la medida de lo posible hacer un trabajo excepcional y tener mucho cuidado, en mi caso, en que cada una de esas cosas que dejas plasmadas en esos proyectos, sobre todo las letras de las canciones, sea algo con lo que tú puedas vivir el resto de tu vida. ¿Por qué? Porque eso es lo que se queda cuando nosotros nos vayamos. Esas canciones van a andar rodando por ahí y para mí es sumamente importante ser coherente con eso y tener clara la responsabilidad”.
Éxitos como “Yo no sé máñana”, “Tú no le amas le temes”, “Mi mundo”, “Así es la vida” y “Date un chance” comenzaron a dominar en la lista de favoritos en la radio. La fama era uno de los resultados que abrazaba, aunque trajo sus desafíos.
“Creo que cualquier ser humano que un día no es conocido y de repente todo el mundo lo conoce, la tierra se te tiene que mover. Es que no estás preparado para eso. No hay un libreto o un libro que te diga cómo debes manejar la fama, qué debes sentir y qué no debes sentir”, expuso enfático el denominado “hijo adoptivo de Puerto Rico”, y abundó sobre lo que le sirvió de ancla para mantenerse centrado.
“Siempre me rodeé de gente que intentaba manejarme bien, que intentaba llevarme por un camino bien, pero sobre todo, yo siempre he sido muy fiel a mi intuición, a seguir la forma en que me criaron en casa cuando vivía en mi país, todos esos valores se quedaron conmigo y siguen conmigo. Intentar ser coherente con todos esos valores y cada una de esas cosas que a mí desde muy niño me dijeron ‘esto es cómo se deben hacer las cosas’. Pero sí que la fama me debe haber movido en algún momento mucho, claro que sí, por supuesto, a todo el mundo. Eso es inevitable”. Atado a su compromiso con la música, una de esas repercusiones se dio a nivel de pareja.
El compromiso con aprender y evolucionar forma parte de un viaje de éxito. “El estudio es poderoso. El hecho de que alguien te diga que tú cantas y que tú cantas bien no quiere decir que realmente cantes y cantes bien”, sostuvo enfático.
“Cuando ya tú tienes la posibilidad de estudiar música, si es que quieres ser un músico de verdad, de prepararte, de ir a estudiar armonía, composición, etcétera… Hoy día incluso los músicos, los productores, terminan siendo hasta casi también ingenieros de grabación porque se estila de que tu estudio está en tu casa, básicamente. Tienes que aprender eso también. Todas estas cosas sumamente importantes para quien quiera hacer una carrera sólida y perdurar en el tiempo”. En este sentido,
